Luis Auserón, ex bajista y unos de los fundadores de Radio Futura, presenta su obra gráfica, “¿De quien es la ciudad?” este jueves 31 de enero, en el Centro de Historia. La presentación contará con las actuaciones de DJ Pendejo y Dj Captain Bush, del Megáfono.  

La exposición del artista, que podrá verse hasta el 6 de Abril, rinde tributo al arte pop de los 60, al punk y al arte callejero de Bansky y Keith Haring. Sus frases, videos y cuadros elevan a categoría poética la lucha entre el graffiti y la publicidad y constituyen una crítica al sistema publicitario y el mobiliario urbano. Además el artista reivindica el humor y la fiesta como contrapoder. La muestra cuenta con un espacio para la libre expresión de los visitantes.

Luis Auseron ha aprovechado la ocasión para presentar el disco de su nuevo grupo, Amantes del Eco, un cuarteto en el que le acompañan J.Desmanes, S.Muñoz, Isabel.

Luis Auseron en el montaje de los graffitis de la exposición

La exposición gráfica de este músico, autodeclarado demente, hace poesía y humor con la publicidad y el graffiti. En ella pueden verse obras fluorescentes de influencia pop que combinan las técnicas informáticas, con la fotografía y el spray.

Su obra critica el ritmo severo y publicitario que se adueña de las calles y los metros de las grandes ciudades. “Nos hablan de progreso ¿Progreso para qué, progreso por qué y con que justificación? No soy progresista- afirma Luis por encima de sus gafas negras- soy tranquilista.”

Luis Auseron es tranquilista que reivindica la fiesta como revolución, la poesía como arte más allá de la izquierda y la derecha, el pensamiento como desorden del poder. “¿El fin de la revolución es una fiesta? ¡Mejor empezar por la fiesta!”

Su obra rinde tributo a Bansky, (artista grafico de Bristol que ganó un juicio por arte callejero) y a Keith Haring. En sus montajes “los daneses son raros”, mueren los bolardos y las vallas publicitarias se convierten en items irrisorios.  Warhol más punk is not death “La publicidad te hace consumir cosas que no necesitas.” Los videos expuestos reflejan que es absurda la manera en la que las técnicas de venta (eso que conocemos como marquetin de guerrillas) han fagocitado las artes” ¿Conclusión?

“Estamos volviéndonos locos, hipotecamos nuestra libertad; nos falta humor y diversión”

El ex bajista de Radio Futura ha recorrido las calles de Madrid, Londres, Berlin, Nueva York, así como el ciberespacio, en busca de los graffitis que exigen su espacio social y su derecho al librepensamiento y la expresión bizarra.

"Todo es copiado-dice Luis Auseron, al señalar esta foto- La forma la cogí de una publicidad con mujeres deprimidas por el fin de las rebajas, el rostro es de Isabel Pantoja"

 

A Luis Auserón no le gusta la palabra política, señala que ni las izquierdas ni las derechas resuelven sus problemas. Para Auserón, hablar de eso en sentido tradicional ha perdido su sentido. La poesía y la música están más allá. Con su obra denuncia la utilización privada de los espacios públicos. Las paradojas cotidianas son su alimento.

 

El artista fotografía televisión, recortes de revistas, paredes, fuentes, puertas, etc. Con ellas y con obras de producción propia (un coche lujoso, un cuerpo desnudo, la fiesta, la luna, la resaca, la estridencia) organiza montajes de video y tiradas en serie que él mismo llama “Arte ikea”: “Mi objetivo con estas telas es que sean asequibles y que la gente las pueda colgar sobre su sofá. No soy ningún Rembrant que utiliza grandes técnicas de veladuras, sino un colgao que necesita expresar sus ideas de forma gráfica”.

 

¿La técnica? Ya de pequeño hacía fotografías y las rascaba con una cuchilla, siempre se pasaba de rascar, así que luego tenía que pintar encima con rotuladores. Luis Auserón utiliza la impresora de su cuñado Pedro y hace series numeradas de grafitis superpuestos. “Son métodos caseros para hacer lo que hacen los americanos- se burla Auserón- como siempre ¿no?”
 

De orígen maño, vive desde hace años en Madrid, y confiesa que No le gusta ni el teatro, ni el cine, ni el electro que se produce hoy, ni Gallardón, ni su enemiga...”¿Qué sentido tiene vivir en una ciudad  tan pesada como Madrid?” Luis dice que le debe mucho a la capital, pero que están pasado una resaca muy fea:  “Antes mis amigos venían a vivir allí, ahora es como un colegio de curas severos al que no puedes entrar con el coche”

 

Cuadro sobre tela a base de plantillas

 

De Zaragoza dice no estar al tanto de todo lo que pasa, aunque conoce la movida electro gracias a sus amigos del Megáfono y que su música break es mucho más vanguardista que la madrileña (“cuyo House en el centro burgués es de una calidad infecta”). También recuerda que ayer dando vueltas por el paseo Independencia se dio cuenta de lo kitch y surrealista que era: “a Buñuel le hubiera hecho troncharse, en algunas ciudades está prohibido correr detrás del autobús y dormir en los bancos, ¿de quien es la ciudad?”
 

El músico aprovecha su paso por esta ciudad para decirnos que volverá con su nuevo grupo “Amantes del eco” con su cantante Isabelita, una actriz de teatro clásico que le tiene enamorado “La conocí gracias a Matías del grupo metal Silicon Flex, la secuestré y la llevé a salas de ensayo y resultó ser una princesa. Ya hemos actuado en la Sala Apolo de Barcelona y la Joy Slava de Madrid. El público estaba encantado por su imagen, su belleza y su delicada, y a veces bruta, voz."

 

 

...Graffitis...

Luis Auseron espera volver en concierto dentro de poco, "a esta ciudad que tiene río y no cloaca"

El comandante imparte clases de “hética” a los marines de la contra. "Tú, soldado, vamos a hacer una dramatización-le dice a uno- tu eres un negro, y no solo negro, también musulmán (¡que los hay!uuhhhh), mujer y maricón…un país así se merece que los invadamos, pero debemos ser tolerantes…¿de donde viene la palabra tolerancia? Pues de tolerar… ¿Y igualdad? Pues de igualar…" El caso es que el comandante acaba muerto tras haber ordenado a sus alumnos que apuntasen (sus palabras, en principio), porque después les pide fuego, y la mente de un marine reacciona mediante impulsos inculcados. Apunten fuego, es evidente.

Así es una de las escenas de “En pie de guerra” de los McClowm, que se representaba esta semana en el teatro del mercado de Zaragoza, y que ya habían actuado durante el Pilar, en el Ja, ja Festival, etc.

Cuatro clowns son soldados durante la primera guerra mundial y durante el desembarco. En ocasiones alguno se transforma en enfermera, en médico de campaña (que hace su MIR en el frente y también ha interiorizado bien eso de… “Chico, ya no podrás jugar al fútbol, te lo diré lo más rápido posible…tetenemosqueamputarlaspiernas….¿Hora de la muerte?” Los soldados se reencarnan, pero el túnel con la lucecita al fondo está colapsado por las regiones bélicas y a veces se funde la luz y algún muerto en vías de reencarnación se queda a mitad.

Uno de los soldados echa de menos a su mamá, que le ha metido tiritas, un paracaídas bordado, un gorro con flores…en el macuto. Otro se inventa enfermedades para poder decir “Tendrán que continuar sin mí”con pretendida voz gutural y cabeza inclinada hacia el hombro. Otro gasta bromas con la metralleta… “ta-ca-ta-ca-ta…que no…que soy yo”

Dos terroristas vienen y secuestran el teatro. Pero hay otra banda que también quiere tomarlo. Los espectadores obedecemos sus órdenes y nos convertimos en juncos de camuflaje.

Si queréis pasar un buen rato os la recomiendo. Solo las caras que ponen merecen la pena.

PDD: Esto de la banda me ha recordado una vez que tenía que preproducir un rodaje de un grupo de música en Tánger y mandé un e-mail a la embajada marroquí, explicándoles que queríamos entrevistarnos y grabar la actuación de la “bande” X en el hotel X…y que necesitamos su permiso. Tres días más tarde los llamé y los funcionarios de la embajada étaient plus tôt surpris… ¿peeeeero…esto de la banda…cóoooomo? Hemos investigado y no conocemos a esa banda ¿Nos podrías indicar su situación? ¡¡El término banda había sido interpretado como terrorista, no como grupo de música!!

Me ha atrapado, me esta atrapando. El mundo virtual. Un viernes por la noche, al llegar a casa, todavía jadeando del esprin en bicicleta…no hay nadie en casa, cojo un vaso de leche, enciendo la música, enciendo Internet, ¡y consulto el correo! Vale, esperaba noticias, pero esto es algo que jamás antes había hecho, consultar Internet…sobretodo después de haber pasado el día delante de Internet en…el centro de tecnologías avanzadas sin wi-fi. ¿A qué ronroneo de neutrinos se está habituando…este cerebro?

Me lo había propuesto, no encender este aparato, pero después fue la curiosidad, ese zumbido intermitente que nos conecta a una realidad más allá de nosotros mi/e(s)mos...

¿A cuantos nos pasa?

La entrega de premios de la música comenzó a las 20.30. Desde algo antes, la gente aguardaba fuera sobre un tapete naranja colocado en la puerta del Teatro Principal. Dentro había cámaras de televisión, algún que otro flash y múltiples encuentros. Un gran muñeco de Alf, rescatado de noches de disfraces locos –como representante de un miembro de Volador- se paseaba por los pasillos.

El patio de butacas se llenó. Las luces se fueron apagando. Y apareció Santi Rex (Niños del brasil) que presentaría la gala, con la ayuda de muchos que le ayudaron a presentar a los nominados y repartir premios (El periodista Miguel Mena, el crítico musical Luis Yes, los cantautores Joaquín Carbonell y José Antonio Labordeta, los miembros de Insulina Morgan y Volador, y otros ganadores en ediciones anteriores...)

Hubo dieciséis premios, todos ellos votados por un público variado (¡14.000 votos!), excepto uno: el mejor grupo, premio especial, que correspondió a Héroes del Silencio y al que Aragón Musical homenajeó con un breve clip. Estos premios de la música están pensados para dinamizar la música aragonesa, darla a conocer, insuflarle aliento. Entre los premiados había muchos grupos noveles, pero era difícil que faltaran viejos rockeros (que al ver a las nuevas generaciones se sentían más lobos de alta mar) Tal como explicó Beatriz Pitarch, de Aragón musical, “este año el grupo que más había sonado, del que más se había hablado, del que más se había escrito pues eran ellos, pensamos que quien no hubiese oído hablar de ellos pues debía de estar en un bunker...y debíamos reconocérselo”

El proceso de presentación de los candidatos se apoyó en un programa informático y ciertas definiciones (¿Salidas de la RAE?) de lo que significaba un álbum, una canción, un solista, un DJ...¿Tal vez para evitar confusiones entre regiones límite?

El grupo cómico festivo Sin flow puso el toque satírico a la velada. Grupo poppy con contoneos de cadera y dedos en victoria, raperos franceses, bohemios con boina rural (felices de ser representantes de la expo), cantaron con vos de falsete canciones de niños del Brasil, etc. y cruzaron dardos con Santi Rex,  mordaz.

Las actuaciones de Tako, tres niños (de 16 a 11 años) y Cuti junto con los gandules, dieron esos acordes necesarias a la noche. Tako tocó dos singles preciosos de su decimotercer disco, los niños versionaros a Green Day y Sum 41 y Cuti, acompañado por los Gandules, dedicó una de sus canciones a Guille Martín, muerto hace dos años.

Y los premios (algunos de ellos muy inesperados por los grupos como Dani Ro) quedaron:

Premio especial: Héroes del Silencio.

“Los 30 locales”: Niños del Brasil

Mejor pag.web musical: www.laslineasdelkaos.com

Mejor vídeo: Vagabundo para Dani Ro.

Mejor Apoyo: Muévete en Directo y “Clic” (programa de Aragon TV)

Mejor canción en lengua aragonesa: “Aragón yé yé” de Comando Cucaracha

Mejor maqueta: “El mundo es tuyo” de Sultans

MejorDJ: Carlos Hollers

Mejor directo: Héroes del Silencio

Mejor canción: “Estrella fugaz” de niños del Brasil

Mejor álbum: 13 de Tako

Mayor proyección: Mister Hyde

Mejor difusión: Heroes del Silencio

Mejor Solista: Cuti

Mejor grupo: Heroes del Silencio

Los galardones estaban diseñados por el escultor José Azul.

Si quieres ver más: http://www.aragonmusical.com/ que arrancan, montan, mantienen,  Sergio Falces, Beatriz Pitarch y David Chapín.

Al terminar la entrega de premios el Rock and Blues se llenó de gente, con ganas de charlar, reirse, reconocerse, beber vino "gratis", comer jamón con pan tumaca, migas resecas y comprar copones de cerveza y olvidarse.

Los restos fueron a la Sala Z, ya que el Zorro estaba cerrado...y los restos de los restos acabaron en un bar de carajillos, etc. Viva los lunes lunáticos mucho más que los sábados  y los martes por la mañana...de empalmadas...ejem.

Viaje a Darjeeling de Wes Anderson, 2007

Viaje a Darjeeling es la última película de Wes Anderson, un director originario de la escena independiente americana que despierta seguidores fervientes e  indiferencias rotundas. Como en sus anteriores obras. Wes Anderson destila un humor surrealista y quisquilloso, esta vez de la mano de Adrian Broddie, Owen Wilson y Jasón Schwartzman, en un guión hecho a tres manos. Juega con los cambios de ritmo, la excentricidad, la asepsia y con las repeticiones de discusiones absurdas. Viaje a Darjeeling (Darjeling no es un destino sino el nombre de un tren) es la historia de tres hermanos que se encuentran tras la muerte de su padre en una ruta por la india. Son tres hermanos materialistas, maniáticos, hipocondriacos, y desconsiderados a los que el espectador puede acabar tomando cariño.  Tienen pretensiones espirituales que se agotan en dos minutos, discuten por un carísimo cinturón de cuero, meten a una serpiente venenosa en un tren (pues la adquirieron en el templo “más espiritual de la india”), pierden los zapatos y no los recuperan, escuchan a la luz de la hoguera su minicadena de música mientras degluten sus medicinas homeopáticas y sienten el frescor del viaje interior.  Los tres hermanos son la caricatura de las excentricidades del turismo occidental plañido de crisis familiares y recuerdos non gratos. Van en busca de su madre que es monja en un templo, pero que no puede recibirlos por un tigre que amenaza la región. La mayor parte de la historia transcurre en el tren, casi suspendida en ninguna parte. Fuera está la India, sus colores y sus paisajes abrumadores. Esta película extraña puede encontrar o 5 estrellas en la crítica o ninguna en absoluto. A quien no gustó el humor de Wes Anderson en ocasiones anteriores, esta película le parecerá una mamarrachada con buena banda sonora.  

Expiación, Joe Wright, 2007

Expiación es una obra de cine clásico basada en la novela de Ian Mciwan y dirijida por Joe Wright (Orgullo y prejuicio) con Keira Knigthley y Saoirse Ronan como actrices principales y James McAvoy como actor. El argumento es el de personajes sumergidos en un drama irreversible.La obra comienza en un caserón de la campiña inglesa que conserva ambiente y educación victorianas, en 1935.Briony es una niña de trece años, aristocrática y con pretensiones de escritora, que está secretamente enamorada de Robbie, el sirviente de la casa, inteligente, guapo y universitario.Un día, Briony ve a Cecilia salir empapada de la fuente, mostrando sus curvas a Robbie. Esa misma noche Robbie envía una nota y confiesa su amor a Cecilia. Briony los pilla en un momento de pasión, tres años contenida, en la biblioteca. apasionados y lujuriosos en la librería. Hay una violación y la niña declara contra Robbie.  Lo llevan a la cárcel. Nadie lo defiende. Aquí se evidencia la diferencia de clase. Cuatro años después, él, para salir de la cárcel se alista en el ejército francés como soldado raso. Briony durante toda su vida tratará de cambiar el curso de los acontecimientos nefastos que ella provocó. 

El otro día me dieron el título de licenciatura. En la secretaría de la facultad oscilé entre la indiferencia y la emoción, para hacer bascular la balanza me decía “al fin y al cabo un ciclo de cinco años que se cierra, etc.” pero nada, continuo enganchada a la historia y a la “imaginación sociológica” (W.Mills) y ese papel con su media ponderada de asignaturas…me deja más bien impasible si no deprimida. No solo a mí me la titulitis me cierra el estómago,  prácticamente también a quienes pueden ofrecer puestos de trabajo (eso sí, ya puedes padecerla para pasar ciertas cribas informáticas). De esa indiferencia por nuestra sabiduría teórica deberíamos ser conscientes desde el principio… ¡Gracias Forges por reírte!

Un 32% de los jóvenes residentes en España son licenciados o están en vías de- según un estudio de CIADE de la universidad autónoma de Madrid. Y me parece poco, pero será por este alrededor…Del 32% de licenciados, no son muchos los que consiguen el trabajo que les gustaría. Existe un divorcio tremendo entre expectativas y posibilidades. Y de hecho, los universitarios nos hemos acostumbrado a una comodidad tirante, somos un poco pasotas y aspiramos en masa solo a los puestos de trabajo que se nos ponen a huevo: en la bolsas de empleo de internet, etc. Hace poco una amiga me contaba que eran cerca de 300 aspirantes a un puesto de vendedor de libros en la fnac: ¡la mayoría de ellos supermasterizados! …los departamentos de recursos humanos hacen dinámicas de grupo: ¿Con qué objeto te quedarías si vuestro avión se averiara en el desierto?

Está claro que quienes manejan los medios económicos tienen gran parte de la responsabilidad y que tendría que haber una respuesta colectiva. Pero nosotros, de manera individual, también tenemos que reaccionar. No sé si nuestra desorientación  es fruto de la falta de oportunidades (dicen que el “mercado” no puede acoger…), o de nuestra actitud suicida y de desidia ante una gestión bruta y desconcertante, de la inconstancia y derivados. Vemos la realidad del color que nos conviene. No es cuestión de montar “culpables”, aunque existan, sino de solucionar problemas y buscarle la grieta al panorama cutre de gestión laboral.

Este inquietante mundo laboral no nos pide ser licenciados y saber mucho, algo o bastante, sino saber “lo suficiente” y  1. Tener una buena “disponibilidad y flexibilidad laboral”, 2. Integración en el grupo de trabajo, 3. Ser multitarea y a ser posible 4. Comulgar un poco con los principios liberales de empresa. Lo primero significa contrato basura, lo segundo es paradójico y difícil (a menudo se nos educa como a personas bastante individualistas, impulsivas y competitivas y luego se nos pide trabajo en grupo, ajuste horario y pleitesía), lo tercero es recorte de gastos –de los que no nos beneficiamos necesariamente-, lo cuarto es, además de todo lo demás, absurdo y algo grotesco, ¿Cómo coño vamos a querer sentirnos identificados con multinacionales que son como la hidra de siete cabezas  si no nos sentimos identificados con el mundo en general? Para ello tendrían que fundirsenos definitivamente los plomos.

Nos acoplamos a los contratos basura mucho mejor a un supuesto contrato “de por vida” ¿Te imaginas? Un contrato de por vida suena casi  tan mal como una hipoteca. Pretendemos vivir de lo que nos queda de cerebro en momentos en los que esto se valora muchísimo menos que la mano de obra (fontanería, electricistas, comerciales…) y eso de la propiedad intelectual hace aguas. Más allá de la polémica con los mafiosos de las SGAE: si criticamos la propiedad intelectual en sí, tendríamos que cuestionarnos porque aceptamos con tanta facilidad la propiedad material, y si no es incompatible todo esto…-una opción es el copy left-

Cada vez es más inasible de donde proviene la cadena de mando, hay más jefes, subjefes, encargados, encargados de sección…La responsabilidades se difuminan. La realidad, y sobre todo de hoy, es más compleja que las ideas.  La inquietud nos ha hecho “acumular” una cantidad irisada de experiencias que no hemos tenido tiempo suficiente de digerir (viajes, películas, borracheras, trabajos temporales, proyectos, conversaciones, gente lejana,  gente my cercana, etc.).

Y sobre todo, existen muchísimas más expectativas, información y opciones que posibilidad real de llevar a cabo todas ellas. Nos perdemos, somos una transición constante. A veces marcha atrás. A veces piensan por nosotros, y cuando detectamos el origen del pensamiento ya es tarde. ¿Alienados? ¿Irreversible? Tal vez no sea irreversible. No queremos quedarnos quietos. ¿Que queremos? Tal vez "los hijos del bienestar estallan" pero no sé hasta que punto hay más que napalm ¿Que queremos? ¿Qué puedes hacer con un título de licenciado con el nombre de s.m el rey? Tal vez metertelo por… y restregarlo.

No sé, recordar la imaginación sociológica, seguir adelante. Echarle ganas. Siempre adelante, a pesar de las aguas negras. ¿O que? 

¿Quien dijo que tres son multitud?

La palabra naranja, del S.XIV, proviene del árabe narány(^)a, y este del persa n(^)rang, que viene del sánscrito narangáh…Etimológicamente esta muy cerca de “narceína” y “narcótico”… (¿tal vez por sus flores?)

Se ha utilizado para multitud de expresiones: media naranja, naranjas de la china (incredulidad). También es un término geológico: colina semiesférica de zocalos critalinos en la selva tropical densa…Fue una guerra entre España y Portugal (España declaró la guerra a Portugal “presionada” por Napoleón. En parte, fue una estrategia del ejército francés para penetrar en la península).

Los naranjos son originarios del Sur del macizo del Himalaya, los árabes lo difundieron por África a partir del S.X. Genoveses y portugueses lo introdujeron en la cuenca occidental mediterránea. Los barcos de Colón lo llevaron a América (Haiti, 1493). La flor de Azahar es hermafrodita y se agrupa en corimbos.

De cifras, alambradas y ¿humanos? 

Hemos de escribir una noticia. Es la segunda vez que me encuentro con un teletipo sobre la repatriación de inmigrantes ilegales. Según “El balance contra la inmigración ilegal” El 92% de los inmigrantes que llegaron a España son “repatriados” (46.471) gracias al aumento de dispositivos y cooperación entre Estados europeos y africanos. En la noticia hemos de reproducir con objetividad las declaraciones del ministro, que se muestra optimista en la lucha contra las irregularidades y la expulsión de sin papeles. Recuerdo que hace años se utilizaba el término clandestino, pero tal vez cobró ciertas connotaciones indeseadas, y ahora se habla directamente de ilegal. Resulta escalofriante la banalidad de las cifras y el horror neomalthusiano ante la “avalancha” de inmigrantes.

Se habla de repatriaciones, cuando muchos de los supuestos repatriados se devuelven a un país distinto al de origen (repatriaciones por no decir expulsión, bloqueo...). Se agradece a los estados africanos que colaboran con el estado español en “la lucha.”  Las implicaciones del término lucha son concluyentes como si estuviésemos en guerra. El principal de los estados que colaboran en esta batalla es Marruecos, cuya naturaleza política es más que cuestionable. Las patrullas de frontera –Frontex- (que armados protegen “nuestras” costas) se han desplazado más hacia el sur para que no las veamos. Así en la noche pueden detener más fácilmente a los jóvenes que tras meses de viaje arriesgan su vida por alcanzar el dorado europeo. Y el gobierno se llena la boca con la bondad del plan África y los objetivos del milenio, que al fin y al cabo son más o menos una expansión empresarial por el nordeste de África.

El mes había una exposición en la Casa de las culturas de Barcelona. Era un recorrido sobre el imperialismo, el racismo y el neoimperialismo. En la última sala había una pared llena de nombres, fechas, países. Se parecía a las listas de un genocidio: 42.000 muertos en las costas mediterráneas. Si la centésima parte de esos muertos fuesen blancos, ricos y europeos.... Poco después aparecían ocho televisores. Mostraban el tratamiento en los telediarios de las joyas de Doña Leticia y acto seguido los 52 ahogados en una patera, rostros hipermediatizados y muertos anónimos, camiones en el desierto y alambradas en Ceuta con sistema de seguridad avanzada “para que los ilegales no se dañen al saltar.”

Santiago Alba, escritor que reside actualmente en Túnez, cuenta en muchos de sus libros, la brutalidad de los hechos, y también la brutalidad, la inconsciente brutalidad informativa. Porque “las palabras hacen cosas” la manera de tratar los acontecimientos es importante. Cito-refundo un párrafo de un artículo suyo de Capitalismo y Nihilismo (2007):

Cojamos un hombre y quitémosle la tierra, la casa, el alimento; descontémosle también la confianza en la policía, en la embajada, en el poder de un Estado protector; quitémosle asimismo sus billetes de banco, su pasaporte y las armas virtuales que les dan valor. Si sobra algo está herido de muerte...el proceso mediante el cual se reduce un hombre a su humanidad desnuda es el mismo proceso en virtud del cual se le excluye de la humanidad... Lo que nos molesta de los inmigrantes, en definitiva, es que no hayan superado su cuerpo, esa antigualla mortal. 

46.471 personas-cuerpo: un porcentaje. 92%.

Los miembros del Comité de Salud pública

Los miembros del comité de Salud pública estaban ahí para hacer un seguimiento exhaustivo de la doctrina. Eran puretas, como se puede ser puretas del punk-rock y cagarse en el pop comercial de los “niñatos”. Eran puretas de una ¿literatura? ¿militante? exhabrupta, hecha de restos de Peter Weiss (Marat-Sade, 197..) ¡que me gustaría leer!, cierta una fé maoísta o muchas mañanas encadenadas a las seis. Los del comité no soportan a los girondinos, a los pactistas ni a los Sade. No toleran al otro ni los caminos del otro. Están inbuhidos de una verdad sintáctica suprema. ¿Ignoran? que toda conquista o renverso histórico ha necesitado algún apoyo institucional ¿Les gustaría pasarle el suave filo de la navaja? Los ignorantes ilustrados son ellos.

Las revoluciones (cuando existen) en todo caso se hacen para la gente, no por un ideal abstracto, sordo y ciego a las necesidades y experiencias del común de los mortales. Los miembros del comité de Salud pública eran expertos en injurias de procedencia anónima y electrónica. Siempre es más fácil destruir que construir. Siempre es más fácil cuando no se da la cara. Siempre es insulso cuando es así. Recuerdo aquello del Ojo público:

El ojo público tiene dos caras

Y todas ellas son falsas,

El ojo público miente y pervierte,

Crea una soledad sucia y barata,

Se alimenta de la carne que otros matan...

Machistas, envidiosos, resentidos...Lo que no mata engorda. El aire en esta Zaragoza anda enrarecido.

PD: A los fans críticos, por cierto ¿no queréis comprar un coche?

Director: Andrei Nekrasov

El caso Litvinenko es una película documental sobre la situación política en Rusia. El autor fue amigo de Sasha Litvinenko. Utiliza imágenes de archivo, testimonios, grabaciones para mostrar el pantano en el que se hunde la (in)justicia y mafia rusa.

Litvinenko perteneció al cuerpo de seguridad especial del FSB. En 1998 se negó a matar a gente, se rebeló, era inteligente y sabía demasiado. Los métodos sofisticados de agravio y destrucción política del FSB cayeron sobre él y su grupo. Ocho años más tarde fue envenenado en su exilio inglés, con Polonio 210 en el té. El FSB es un organismo vertical de poder que controla el ejército y el sistema político-empresarial. Es el organismo que está detrás del éxito de Putin, que participó en el fraude de “materias primas por alimentos” burlando hasta 800 millones de dólares a la población moribunda de San Petersburgo y que declaró la guerra a Chechenia para ampliar sus competencias dentro de un estado de excepción. Este ente de seguridad  mantiene la estructura criminal de la KGB. El socialismo cayó, las listas negras y medios de extorsión y chantaje (a jueces, a militares, a altos cargos) se mantienen. Gente mediocre y arribistas utilizó el capitalismo para lavarse la cara y enriquecerse. Se agudizaron las distancias sociales, creció la extrema derecha y el antisemitismo. Mayor libertad económica conllevo menos libertad social.  Un gran atentados en Moscú en los ´90 fue provocados por la propia FSB que culpó a los chechenos. Las manifestaciones pacíficas contra la guerra se reprimieron con extrema brutalidad policial. Pese a ello la indiferencia de la mayoría es abrumadora. Litvinenko cuenta que el 60% de la población sabe que el FSB asesina, y lo considera “normal”, que los jueces son comprados por el gobierno, y una vez que son “leales” son utilizados de continuo. Los intelectuales y periodistas pueden hablar mientras no dañen los intereses de la cúpula de poder. Ya son muchos los muertos. Anna Politkóvskaya y Litvinenko entre ellos. Y los poderes occidentales sonríen e incluso son complacientes con el criminal y delator de Putin.

Donoso y los Betorringas, Sinflow, un grupo de blues y Zobux y Nothink- Menos mal que existen bares donde resguardarse de los villancicos enlatados de los centros comerciales. Entre toses y fiebres apaciguadas he caído, casi sin pretenderlo, en una serie de conciertos y representaciones la última semana. Que no nos cierren los bares porque ¿a dónde irá todo este arte?

La habitación del Desafinado se fue llenando media hora antes del comienzo. Performance, música, recital y pintura. En el escenario tres sillas y un caballete, del que brotó el retrató del odio. En dos horas... perfiló y retocó los gestos sutiles de un rostro, a quien las patas de gallo, el rictus, la inclinación de las cejas, el blanco del ojo, hacían malvado. Impresionante. ...jugó con el celofán y las cerillas. Habla bajito y tiene valor. Julio recitó poesías viejas (la ya querida Zaragoza, una brutal Espartaco) y poesías nuevas, que miraban al paraíso perdido de la infancia con una madurez singular, a marchas forzadas. Cuando él levanta la voz, el bar se calla. De los rincones cotidianos se despliega el universo y te hace soñar. Y Beto, Abel, Luis tocaron guitarras y armónica, a veces para acompañar, a veces composiciones en sí. Se compenetran y como no entiendo de acordes me abstendré de decir chorradas. Pero me gustó.  Nunca dejará de impresionarme como han capeado la marejada y vuelto a buen puerto. Son unos supervivientes enamorados de la música. Donoso y los Betorringas. Fue el jueves día 20.

El miércoles 26 “Sinflow” actuó en la Morrisey. Hacen teatro con poco decorado y mucho humor, lo que demuestra que no se necesitan grandes inversiones sino imaginación. Eso sí, disponían de un equipo de sonido que hacía ruiditos de agua, caídas, chasquidos y reproducía música. La primera mofa cayó sobre los grupos de Rap, malotes con sus camisetas holgadas acaban conquistados por un “Eva Maria se fue buscando el sol en la playa...” El squetch de caricaturas francesas, británicas e italiana quedaba algo cojo. Un garçon intelectual, dos policías británicos agitando cucharillas y una pareja di amore finito o infinito. Sinflow suele recurrir sin excepción a dos temas: el revolucionario edulcorado del 68 y el cine negro americano (“dejé a los chicos con la criada...”, “Yo era un soldado de Vietnam, amo la libertad, la justicia y la patria- y se estira los tirantes”) La gente comenzó a reír cuando entró en escena el tema sexual: el doblaje de una peli porno. Alfonso, un remilgado traductor llega a la sala de doblaje, “¿Qué es esto mmmmmmmmmmm....? Una mamada” Alfonso se siente inspirado para improvisar pero un genial...le corta de continuo.  Demasiada mamada, mucho gay y poca comida de coño. Puntos divertidos sí, aunque me gustó más el último espectáculo.

El jueves 27  en el Zorro me pidieron seis euros para entrar. Había un concierto de blues. Caí allí sin pretenderlo, pero me encantó, no recuerdo su nombre (si, ya sé, es importante) tocaban versiones de un blues a ratos desgarrado, extrovertido, melancólico. Un blues que daba ganas de vivir. Me dio la impresión de que llevaban años viviendo en un pueblo rehabilitado. Allí estaban sus amigos y familiares, coreando con entusiasmo. Y algunos despistados con gafas de pasta, con rizos, con cara de interés. Y la hija de la cantante desbordaba esa sonrisa que se te instala en la cara sin decisiones previas. Era como si las actuaciones y los años se hubieran superpuesto a los días. Los del grupo, por un lado eran muy naturales, por el otro tocaban y cantaban con una magia que calaba bastante más que la cerveza. ¿Música desnuda?

El viernes Zobux y Nothink, un duo madrileño tocaban en El arrebato. El arrebato es una sala oscura y estrecha. En su centro se yergue una columna que sujeta el techo pero que molesta mucho. ¿Hard rock? ¿metal? La gente estaba      al principio quieta, después comenzó el pogo. Pantis de mallas, botas, codazos, música rápida e intensa.

La mayoría de estos músicos y artistas, que calientan los agujeros de los bares y nuestros corazoncitos (melodrama, sarcasmo, sentimentalismo... eso y algo más es la cultura popular, ¿no?) ganan más bien poco con su música, cuando no tienen pérdidas, pero hacen lo que quieren y pueden. Y eso no tiene precio. Que no nos cierren ni los bares ni la noche, porque hay algo de irrepetible en los directos que parecen espontáneos y que no se encuentra ni en los cd´s originales ni en las descargas del emule.

Zaragoza, 30.12.2007.

De nuevo viajo a Madrid. Espero así cerrar la espita de turrón y multitudes. Y multitudes las ha habido desde luego. No sé. Esta ciudad sin tregua me inspira. Llegué el día 30 cuando una marabunta de católicos fundamentalistas se manifestaba en torno a los símbolos patrios de la plaza Colón ¡por la sagrada institución familiar! Por fortuna no descendieron al metro por el que deambulaba yo. (Rouco me recuerda a Roco, pura cercanía sonora...donde dije digo digo diego, verga, digo tiara...)

                                                                                 Fuente: El país.com

Yo deambulaba como Zazie[1], boquiabierta por los olores que emana las bolsas de patatas fritas y los periódicos rotos. El servicio de limpieza estaba en huelga, y eso se nota. Está bien, porque así notamos que la subcontrata de limpiadoras no trabaja por amor al arte.

Llegué a mi destino temporal, después de cenar en una casa por Lavapies, fuimos a tomar las uvas a la puerta del Sol. Era día 30 sí, pero una marea de jóvenes madrileños estaba allí, furor presente, dispuesta a celebrar las campanadas de fin de año con sus amigos, para así poder celebrarlas el día 31 con su familia. Lo que, de alguna manera, rendía pleitesía a la manifestación celebrada unas horas antes. “No mamá, papá, abuelita, aunque tenga 32 años pasaré el fin de año con la amplia o nuclear o monoparental institución. No os dejaré solos” Litros de calimocho, de cava, seguridad y simulacros de campanadas: El día 30 ingieres doce lacasitos, pelotazos, nueces, lo que quieras, y haces como si todo fuese cierto. También es una creación esto de los ritos de paso ¿no? y el día 30 el alcohol es más barato...así que...si no nos dejan prescindir de las tradiciones familiares y de los cómicos y horteras playbacks televisivos, inventamos un ritual paralelo con voz de falsete y todos contentos.

El lunes 31 a las ocho, la multitud que me encontré iba corriendo. “Huyen”, me dije. Pero no. Camino de Vallecas un río de camisetas naranjas coreaba himnos anímicos para terminar la San Silvestre. La San Silvestre es media maratón que se celebra cada año y que congrega a más de... personas. Los primeros veloces, los últimos barrigudos.  Desee secretamente ser uno de ellos, de los primeros y sin peluca, para poder salir del atasco de la M-30. Y después me los encontré en el metro, bien sudorosos para hacer juego con los túneles. Un vagabundo charlaba indignado con su amigo invisible, “¿Tu te crees? Correr es de conejos y caballos, pero no de personas, las personas no corren, que chorradas decir que eso de correr es natural –y entré en su campo visual- ¿Y tu que miras? ¿tu no te cansas cuando corres? Si te cansas es que no es natural, es algo artificial, buf...chorradas....” Ingenua, le traté de explicar que, allá por el paleolítico, los hombres ya tenían que correr en bandas de 15-30 individuos si querían cazar al mamut o que el tigre con dientes de sable no les cazase a ellos. Pero no funcionó. “¡Correr es artificial!ª”

                                                                              Fuente: El país.com

Enfrente había un anuncio alucinante de una revista católica. Era la tercera vez que me lo encontraba. Su rótulo principal era: “Mira a la realidad de frente. Un cristiano no utiliza condón”. En los tres minutos que faltaban para que llegase el metro salió inevitable el tema de la familia y la manifestación de Colón. Yo pensaba, “Me voy a hacer cristiana, con lo engorroso que es follar con condón...” y para aquel hombre, solo, viejo y loco, resultó que la Familia en letras mayúsculas si que era natural y eterno. Más que correr, por supuesto. Y era causa justa de congregación de los obispos (que tildan de ¡radical!! la política “laica” de Zapatero) ¿Será porque estaba solo, viejo y loco y no sabía lo que decía?, ¿Porque iba a pasar el fin de año en un rincón del metro y no tenía familia? Los vagabundos y los cardenales pueblan Madrid. (Hay pocos pero cunden) Y al día siguiente pude ver como un camarero filipino en Tribunal pateaba rabioso a uno de ellos. A un vagabundo, no a un cardenal, quiero decir. Aunque el vagabundo bien pudo acabar ahíto de cardenales...El vagabundo borracho quería salir del restaurante por la puerta de adelante, que ya estaba cerrada. Se puso pesado. El filipino, bajito, moreno, en apariencia amable, lo arrojó fuera. Como en una pelí de Far West futurista, le propinó un violento empujón hacia la calle fría y húmeda. Era su manera de decirle feliz año, ensucias mi bar. Y nadie hizo nada. Todos nos quedamos quietos. Y luego ya fue tarde. “Perdone, ¿a nosotros nos hubiese hecho lo mismo?” – dije mientras blandía mi tarjeta de crédito con chulería. Tarde. Frivolidad, injusticia y gente perdida y sola. Solo hace falta ver las estadísticas de suicidio y las del psicólogo. Pero no entiendo a 160.000 personas que se manifiestan en plaza Colón. Si, ya sé que no hay que juntar todo, pero son los mismos fanáticos que después critican la opresión del velo musulmán sobre la mujer y están dispuestos a retirar a sus hijos del colegio si su educación no es religiosa. Los mismos que sonríen complacientes al ver un cartel en contra de los anticonceptivos, etc. etc. (creo que hay 150.000 los seropositivos en España ¿o lo dicen en la radio por decir?) Libertad económica y puritanismo social. Niñas con minifalda a cuadros. Bravo bravísimi. Las sectas neocatecumenales están haciendo bien su trabajo. ¿En qué momento comenzó a parecer normal que los neoconservadores con tendencia paramilitar tomasen las calles? ¿Qué derecho creen que tienen para fiscalizar, decidir, moralizar sobre nuestra vida sexual y amorosa? ¿Será que el ultramontanismo...?